Иоханнес Иттен. Искусство формы: мой форкурс в Баухаузе и других школах / Johannes Itten. Gestaltungs- und Formenlehre: Mein Vorkurs am Bauhaus und später (1963/2001 — рус. перевод)

Описание

АННОТАЦИЯ

Программа вводного, или пропедевтического, курса, разработанная Иттеном для художественной школы Баухауз. Курс посвящен изучению композиции, которая по Иттену строится на принципах контрастов. Такой подход применим к самым разным техникам и рассчитан как на подготовленных, так и на неподготовленных слушателей. Текст проиллюстрирован большим количеством работ, выполненных студентами.

Автор: Иттен, Иоханнес

Перевод, предисловие: Монахова, Людмила

Издательство: Дмитрий Аронов

Год издания: 2018

ISBN: 978-5-94056-043-2 ; 978-5-94056-046-3 ; 5-94056-004-0 (2001)

Страниц: 136 (мелованная матовая)

Формат: 20,5 x 20.5 x 1.5

Тип обложки: твёрдый бумажный, с ламинацией

Тираж: 3000

Масса: 610 г

РЕЦЕНЗИЯ. От «BasicDecor» (https://basicdecor.ru/blog/post/b-iskusstv-formy/)

Иоханнес Иттен – педагог, создатель первого курса Баухаус. Разработанная им программа стала учебной основой многих художественных школ следующих поколений. Выпускники, окончившие форкурс Иттена, в дальнейшем легко нашли язык самовыражения и стали знаменитыми художниками, скульпторами, архитекторами. «Искусство формы. Мой форкурс в Баухаузе и других школах» — издание, ставшее классическим пособием.

Содержание. Далее идут главы, посвященные отдельным выразительным средствам. В первой главе «Светлое и темное» Иттен дает понимание контраста и описывает, через какие упражнения можно испытать влияние контраста на зрительное восприятие.

Во второй главе описывается работа с цветом. По сути, это краткое изложение теории, детально представленной в книге «Искусство цвета». Здесь Иттен рассказывает о 7 типах контрастов и инструментах «Цветовой круг» и «Цветовая звезда».

Далее объясняется работа с материалом и текстурой. Автор рассказывает, как студенты оскорбились, когда он предложил им написать простой натюрморт с лимонами. Когда задание было выполнено, Иттен разрезал один из лимонов, дал по дольке студентам и спросил, есть эта суть в их картине? Практика выходит за пределы листа. Студенты Иттена развивали тактильное восприятие, вслепую знакомясь с текстурами разных материалов. Подобные упражнения помогли в дальнейшем по-иному передавать чувства в художественных произведениях на плоскости и в объемных моделях.

Следующая часть посвящена работе с формой и в наибольшей степени — с композицией. Иттен начинает с движений, а не с рисунка. Только после того, как телу становится понятно, через какие движения идет ассоциация с формой, ученик переходит к изображению. Здесь же автор подчеркивает значение акцента в произведении.

Знакомство с ритмом автор начинает через танец. Далее на бумаге передавались ритмы марша, вальса и других музыкальных стилей. Также велась работа с написанием фраз с разной скоростью и анализом ритма в картинах знаменитых художников.

В последней главе «Субъективные формы» Иттен описывает интересную связь внешности и характера художника и особенностей их работ. Через раскрытие личности, а не навязывание ученику шаблонов Иттен призывает всех преподавателей строить обучение искусству.

Каждая глава описывается не более чем на двух страницах. Основной контент книги – это примеры студенческих работ с комментариями Иоханнеса Иттена.

Читатели. Книга «Искусство формы» полезна всем людям, работающим в сфере изобразительного искусства: художникам, скульпторам, архитекторам, дизайнером любой области, фотографам.